Nos conférences Antiquité L'Egypte au temps des pharaons L'Egypte antique fascine toujours autant. Tombeaux, divinités, sculptures et objets d'art n'ont pas fini de livrer leurs secrets. Renaissance italienne Léonard de Vinci Créateur aux multiples talents, peintre, sculpteur, ingénieur, architecte, musicien, Léonard de Vinci est l'artiste qui incarne le plus parfaitement le génie de la Renaissance. Raphaël : la synthèse parfaite ? Une carrière triomphale à Florence puis à Rome, un œuvre immense malgré la brièveté de sa vie. Michel-Ange : la chair et le marbre. Michel-Ange représente à lui seul cette idée du génie « divin » de la Renaissance. À la fois sculpteur exceptionnel, peintre et architecte, la puissance de ses œuvres continue de fasciner aujourd’hui. Botticelli, artiste et designer En suivant un ordre chronologique et thématique, la conférence illustre le développement stylistique et personnel de l'artiste, ainsi que l’influence qu’il a lui-même exercée sur des artistes florentins du Quattrocento. Giovanni Bellini, influences croisées Personnalité emblématique de Venise à la fin du XVème siècle, Giovanni Bellini ouvre la voie à la couleur et ne cesse de se renouveler tout au long de sa carrière. Peinture XVIIIème siècle Canaletto et Guardi : pour l'amour de Venise Deux artistes aux tempéraments bien tranchés proposent deux regards différents sur la Sérénissime. Chacun à leur manière, ils nous font voyager dans la lumière colorée et la poésie de Venise. L'âge d'or de la peinture anglaise L’originalité et la diversité de la peinture anglaise entre les années 1760 et 1820 environ, depuis les débuts de la Royal Academy avec Reynolds et Gainsborough, jusqu’au virage radical effectué par Turner. Peinture XIXème siècle Degas à l'Opéra Danseuses, musiciens, spectateurs...le monde de l'Opéra a servi de "boite à outils" pour Degas, lui permettant toutes les expérimentations plastiques. Toulouse-Lautrec Résolument moderne ! Témoin de la vie nocturne de Montmartre, tout en ouvrant la voie aux avant-gardes du XXème siècle. Manet / Degas Tout les rapproche, et pourtant tout les oppose. Portraits croisés de deux géants de la peinture des années 1860-80, ou l'histoire d'une rivalité inévitable. Gauguin De la Bretagne à la Polynésie, Gauguin n'a jamais cessé d'expérimenter dans tous les domaines : peinture, gravure, sculpture, céramique.. Van Gogh à Auvers-sur-Oise, les derniers mois 67, rue Vendôme L'exposition du musée d'Orsay (du 03/10 au 04/02) décryptée. Tarifs 12€ Créneaux réservables 14/12/2023, 15h00 15 places restantes Réserver places à 12€ () Total : 0€ Payer conditions générales de vente Art du XXème siècle Picasso bleu et rose Picasso entre 1900 et 1906, ou l'éclosion d'un génie. Matisse, comme un roman Couleur-lumière, forme-signe... La rétrospective du Centre Pompidou "Matisse, comme un roman", réalisée à l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance du peintre (1869-1954), retrace la carrière de ce pionnier du XXème siècle. Raoul Dufy. Charme, légèreté et fraicheur… Des œuvres joyeuses et colorées, dans des domaines d'expression variés : peinture, aquarelle, tapisserie, sans oublier les croquis destinés aux tissus imprimés de soyeux lyonnais. Bonnard, les couleurs de la lumière Pierre Bonnard, un des chefs de file du mouvement Nabi, conçoit le tableau comme une surface décorative. A partir d’un travail de décantation de la mémoire, il se forge un style personnel fondé sur la couleur et la sensation. Chagall, Modigliani, Soutine...Paris pour école L’appellation « École de Paris » désigne une génération de peintres et de sculpteurs de toutes nationalités, attirés par la scène parisienne au tournant du XXe siècle. Parmi eux, nombreux sont les artistes juifs arrivés à Paris avant 1914, fuyant un contexte peu favorable au développement de leurs activités artistiques. Edvard Munch. Un poème de vie, d'amour et de mort Souvent présenté comme un peintre symboliste du XIXe siècle, le peintre norvégien Edvard Munch est également un artiste pleinement inscrit dans la modernité du XXe siècle. Sa création va bien au-delà du célèbre « Cri ». Cubisme Un des mouvements fondateurs de l'histoire de l'art moderne. Picasso, Braque, Léger, Gris, Picabia, Gleizes et les autres... Pionnières. Les artistes femmes dans le Paris des années folles Dans l’effervescence parisienne des années folles, des artistes pionnières luttent efficacement pour leur émancipation. Elles accèdent enfin aux grandes écoles d’art jusqu’alors réservées aux hommes et disposent d’ateliers, de galeries ou de maisons d’édition. Leur modernité plurielle a influencé des générations d’artistes, du XXème siècle à nos jours. Art Déco France-Amérique du Nord. L’émulation réciproque Le style Art Déco français a influencé l'architecture, les décors, le mode de vie et le goût des Américains du Nord. Le bouillonnement artistique et intellectuel des années 20 favorise un dialogue dynamique de part et d’autre de l’Océan entre peintres, sculpteurs, ferronniers, joailliers, qui accompagnent en la sublimant cette toute nouvelle architecture. Mondrian et de Stijl. Lignes, couleurs, plans, ou la relation entre peintres et architectes néerlandais. Avec Mondrian et De Stijl, un artiste et un mouvement évoluent d’abord ensemble cherchant une esthétique rationnelle, puis, selon des voies divergentes, tentent d’élaborer un langage artistique universel pour construire le monde nouveau. Les années 20 en Allemagne. La Nouvelle Objectivité Une vue d’ensemble sur la modernité allemande de la République de Weimar (1918-1933), avec le courant de la Neue Sächlichkeit (Nouvelle Objectivité), dans une perspective pluridisciplinaire : peinture, photographie, architecture, design, cinéma… Modigliani, un peintre et son marchand 67, rue Vendôme L'exposition du musée de l'Orangerie (du 20/09 au 15/01) décryptée. Tarifs 12€ Créneaux réservables 09/11/2023, 15h00 11 places restantes Réserver places à 12€ () Total : 0€ Payer conditions générales de vente La peinture aux USA Histoire de la peinture américaine, I à IV La naissance de l'art américain, l'émergence de l'avant-garde, les résistances régionales, jusqu'à l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Un cycle de 4 conférences. Hopper et la lumière américaine Beaucoup plus qu'un chroniqueur de la vie américaine, ou un "spécialiste du confinement", Edward Hopper est avant tout un peintre de la lumière, environnementale ou intérieure. Georgia O'Keeffe Une des plus grandes figures de l’art nord-américain du XXe siècle, première artiste femme à intégrer les expositions du MoMA et compagne du photographe Alfred Stieglitz. Art contemporain L'hyperréalisme en sculpture : vrai ou faux ? Réalité, art ou copie ? Tandis que certaines réalisations sont les plus fidèles possibles, d’autres interrogent la notion de représentation du corps humain en s’aidant de nouvelles technologies. Bernar Venet Depuis les 1ères performances, les dessins, diagrammes, peintures et les sculptures en acier forment un corpus très varié. Lyon et son patrimoine La Confluence à Lyon L'aventure titanesque de la conquête sur les eaux pour repousser le confluent au sud, commencée au XVIIIème siècle, aboutit aujourd'hui à la réhabilitation d'un quartier en pleine mutation, vitrine de l'architecture contemporaine et modèle d'écologie urbaine. Une conférence en 2 parties : historique puis contemporaine. Tony Garnier, un urbaniste visionnaire Précurseur de l’urbanisme, Tony Garnier a réalisé des grands projets emblématiques de la ville de Lyon : la Cité des Etats-Unis, la Halle, l’Hôpital Edouard-Herriot, le Stade... Un jalon essentiel dans l’histoire du béton et de l’architecture moderne. Histoire de la peinture lyonnaise 1 67, rue Vendôme De la Renaissance au XIXe siècle : des portraits, des fleurs et des histoires. Tarifs 12€ Créneaux réservables 28/03/2024, 15h00 20 places restantes Réserver places à 12€ () Total : 0€ Payer conditions générales de vente Histoire de la peinture lyonnaise 2 67, rue Vendôme Du XIXème siècle aux temps modernes : mysticisme, grands décors et diversité. Tarifs 12€ Créneaux réservables 11/04/2024, 15h00 20 places restantes Réserver places à 12€ () Total : 0€ Payer conditions générales de vente L'architecture des années 30 à Lyon et à Villeurbanne Deux réalisations emblématiques à la charnière des années 30 : le quartier des États-Unis à Lyon par Tony Garnier, et les Gratte-ciels de Villeurbanne par Morice Leroux, permettent de comprendre les enjeux du logement social et les différents courants d’architecture de cette période : école lyonnaise, Art Déco, modernisme… Louis Janmot et Le Poème de l'âme 67, rue Vendôme Avec cet ensemble exceptionnellement montré au musée d'Orsay, l'artiste lyonnais Louis Janmot raconte le parcours initiatique d'une âme sur la terre, en faisant écho aux Préraphaélites et aux Symbolistes. Tarifs 12€ Créneaux réservables 15/02/2024, 15h00 20 places restantes Réserver places à 12€ () Total : 0€ Payer conditions générales de vente Sujets transversaux L'autoportrait : et moi, et moi, et moi... Depuis la Renaissance jusqu'à l'époque contemporaine, le genre de l'autoportrait dans toute sa diversité. Familles je vous aime ! La représentation de la famille dans l'art, depuis l'Antiquité jusqu'à nos jours : une bonne "photographie" de la société et de ses codes.
