Couleur-lumière, forme-signe... La rétrospective du Centre Pompidou "Matisse, comme un roman", réalisée à l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance du peintre (1869-1954), retrace la carrière de ce pionnier du XXème siècle.
Des œuvres joyeuses et colorées, dans des domaines d'expression variés : peinture, aquarelle, tapisserie, sans oublier les croquis destinés aux tissus imprimés de soyeux lyonnais.
Pierre Bonnard, un des chefs de file du mouvement Nabi, conçoit le tableau comme une surface décorative. A partir d’un travail de décantation de la mémoire, il se forge un style personnel fondé sur la couleur et la sensation.
L’appellation « École de Paris » désigne une génération de peintres et de sculpteurs de toutes nationalités, attirés par la scène parisienne au tournant du XXe siècle. Parmi eux, nombreux sont les artistes juifs arrivés à Paris avant 1914, fuyant un contexte peu favorable au développement de leurs activités artistiques.
Souvent présenté comme un peintre symboliste du XIXe siècle, le peintre norvégien Edvard Munch est également un artiste pleinement inscrit dans la modernité du XXe siècle. Sa création va bien au-delà du célèbre « Cri ».
Dans l’effervescence parisienne des années folles, des artistes pionnières luttent efficacement pour leur émancipation. Elles accèdent enfin aux grandes écoles d’art jusqu’alors réservées aux hommes et disposent d’ateliers, de galeries ou de maisons d’édition. Leur modernité plurielle a influencé des générations d’artistes, du XXème siècle à nos jours.
Le style Art Déco français a influencé l'architecture, les décors, le mode de vie et le goût des Américains du Nord. Le bouillonnement artistique et intellectuel des années 20 favorise un dialogue dynamique de part et d’autre de l’Océan entre peintres, sculpteurs, ferronniers, joailliers, qui accompagnent en la sublimant cette toute nouvelle architecture.
Avec Mondrian et De Stijl, un artiste et un mouvement évoluent d’abord ensemble cherchant une esthétique rationnelle, puis, selon des voies divergentes, tentent d’élaborer un langage artistique universel pour construire le monde nouveau.
Une vue d’ensemble sur la modernité allemande de la République de Weimar (1918-1933), avec le courant de la Neue Sächlichkeit (Nouvelle Objectivité), dans une perspective pluridisciplinaire : peinture, photographie, architecture, design, cinéma…
La naissance de l'art américain, l'émergence de l'avant-garde, les résistances régionales, jusqu'à l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Un cycle de 4 conférences.
Beaucoup plus qu'un chroniqueur de la vie américaine, ou un "spécialiste du confinement", Edward Hopper est avant tout un peintre de la lumière, environnementale ou intérieure.
Une des plus grandes figures de l’art nord-américain du XXe siècle, première artiste femme à intégrer les expositions du MoMA et compagne du photographe Alfred Stieglitz.
Réalité, art ou copie ? Tandis que certaines réalisations sont les plus fidèles possibles, d’autres interrogent la notion de représentation du corps humain en s’aidant de nouvelles technologies.
L'aventure titanesque de la conquête sur les eaux pour repousser le confluent au sud, commencée au XVIIIème siècle, aboutit aujourd'hui à la réhabilitation d'un quartier en pleine mutation, vitrine de l'architecture contemporaine et modèle d'écologie urbaine.
Une conférence en 2 parties : historique puis contemporaine.
Précurseur de l’urbanisme, Tony Garnier a réalisé des grands projets emblématiques de la ville de Lyon : la Cité des Etats-Unis, la Halle, l’Hôpital Edouard-Herriot, le Stade...
Un jalon essentiel dans l’histoire du béton et de l’architecture moderne.
Deux réalisations emblématiques à la charnière des années 30 : le quartier des États-Unis à Lyon par Tony Garnier, et les Gratte-ciels de Villeurbanne par Morice Leroux, permettent de comprendre les enjeux du logement social et les différents courants d’architecture de cette période : école lyonnaise, Art Déco, modernisme…
Avec cet ensemble exceptionnellement montré au musée d'Orsay, l'artiste lyonnais Louis Janmot raconte le parcours initiatique d'une âme sur la terre, en faisant écho aux Préraphaélites et aux Symbolistes.